Spiegelman revisto por ele mesmo

Ao lançar Breakdowns, há três décadas, o novaiorquino Art Spiegelman deu o primeiro passo para consolidar conceito cada vez mais comum hoje em dia: o de histórias em quadrinhos como obra de arte. Item de colecionador, o livro volta revisto e ampliado pelo autor, que fez uma introdução ilustrada tão interessante quanto a obra que a antecede, e um texto final que revisa quase 50 anos de carreira - seu primeiro trabalho foi publicado aos 13 anos de idade.

Breakdowns - Retrato do artista quando jovem (Quadrinhos na Cia, R$ 79) usa aquele momento definidor como mote para passar a limpo a história de uma vida. Por exigência de Spiegelman, a edição nacional manteve o formato álbum de luxo, com capa dura e papéis especiais.



A arte da capa sintetiza o recado: o cartunista de meia-idade escorrega não numa casca de banana, como na clássica "gag" de desenhos antigos, mas na própria obra realizada na juventude. Em capítulos, o novo material revê traumas de infância, vida conjugal, a forte presença dos pais e, claro, a descoberta dos quadrinhos como tábua de salvação. Para o autor, pode ser uma forma de lidar com os próprios fantasmas. Para o leitor, é a chance de se deleitar com novas possibilidades narrativas do criador de Maus (1992) e À sombra das torres ausentes (2004).

O livro original, publicado em 1978, traz as primeiras pranchas de Maus, visão pessoal do holocausto judeu (Spiegelman tem origem polonesa - seus pais sobreviveram a Auschwitz), que anos mais tarde seriam aprofundadas em mais de 300 páginas de uma HQ celebrada como a única a ganhar o prêmio Pulitzer. A relação de culpa com a mãe, que se suicidou no fim dos anos 60, e com o pai repressor também estão representadas.

Hoje a linguagem dos quadrinhos é usada para quase tudo, da confissão mais íntima à reportagem de guerra, e seus melhores autores têm status de artista. Mas os tempos eram outros e os que se dispunham a criar histórias com tinta e papel dificilmente eram reconhecidos como tal.

Spiegelman tinha certeza de que era um deles, e que seu livro, uma coletânea do que fez nos cinco anos anteriores, faria diferença no cenário da arte contemporânea daquele momento. Com a ajuda de amigos, colocou cinco mil cópias (algumas com problemas de impressão) no mercado. Ele tinha se encontrado enquanto autor e precisava olhar para o próprio trabalho fora do contexto precário em que foi publicado.

À época, pouca gente deu atenção às inquietações existenciais de um desenhista desconhecido. Mas nestas e outras histórias estão, em estado bruto, os elementos que anos depois dariam notoriedade ao autor e abriram caminho para uma série de autores de quadrinhos experimentais, autobiográficos e que dialogam com outras formas de arte.

Cia das Letras investe nos quadrinhos

Contrariando a tendência do mercado, que em 2009 foi tímido em novos produtos, a Companhia das Letras entrou com os dois pés no filão de quadrinhos adultos. Criou o selo especializado Quadrinhos na Cia., que nos últimos meses trouxe ao país importantes títulos estrangeiros. A primeira leva colocou nas prateleiras Retalhos, de Craig Thompson, Nova York - a vida na grande cidade, de Will Eisner, e O chinês americano, de Gene Lueng Yang. Os mais recentes, além de Breakdowns, são Jimmy Corrigan - O garoto mais esperto do mundo, de Chris Ware e Umbigo sem fundo, de Dash Shaw. A resposta do público foi imediata.

"A editora quis apostar no plano antigo de publicar quadrinhos com constância. Antes, eles eram lançados pelo selo Cia. das Letras, voltados para o público juvenil. Só que muitas vezes são quadrinhos adultos, que ficavam na seção errada das livrarias", diz o editor André Conti, responsável pelo novo selo. "Seguimos a linha editorial da Companhia das Letras, que é descobrir bons autores contemporâneos e resgatar os clássicos. A diferença é que agora aumentou a dedicação para manter regularidade e a busca de quadrinhos autorais".

Entre março e abril serão lançados Bordados, de Marjani Satrapi (Persépolis), o primeiro tomo de Scott Pilgrim, série canadense que mistura estética mangá e videogame, No coração da tempestade, de Will Eisner, Cachalote, de Daniel Galera e Rafael Coutinho, Vishnu, de Ronaldo Bressane e Fabio Cobiaco, e Vento em mala frata, de Emílio Fraia e D.W. Ribatski. Os três últimos inauguram uma série baseada na interação entre escritores e artistas gráficos. O pernambucano Marcelino Freire e o gaúcho Guazzelli estão cotados para o projeto, mas ainda não há nada confirmado. A volta de Lourenço Mutarrelli (Natimorto, O cheiro do ralo) aos quadrinhos também está na pauta.

O revés econômico afetou o mercado de livros em quadrinhos, mas não os planos da editora. "Para nós, a resposta está muito boa. Retalhos, New York e Umbigo sem fundo são os mais vendidos", diz Conti. Alémdo evidente interesse por quadrinhos com qualidade literária, a linha editorial da Quadrinhos na Cia. contemplará HQs de apelo estritamente visual. "Estamos abertos para apostar na diversidade".







(Diario de Pernambuco, 01/02/2010)

Um clássico no banco do réus

A polêmica em torno de livros adotados como material paradidático nas escolas públicas tem se estendido para publicações em quadrinhos. Há dois meses, uma onda de acusações inflamadas está colocando em dúvida a validade de certas obras no ambiente escolar. As mais recentes dizem respeito à títulos do norte-americano Will Eisner, recomendadas para alunos do ensino médio pelo Ministério da Educação, através do Programa Nacional Biblioteca da Escola (PNBE). No Rio Grande do Sul, Um contrato com Deus, O sonhador e O nome do jogo foram recolhidos das bibliotecas do ensino público estadual, sob acusações de conterem cenas de sexo e violência. Em São Paulo foram feitas denúncias semelhantes, sem que as obras fossem retiradas das prateleiras.

Na edição da última quarta, o jornal popular paulistano Agora trouxe como uma das chamadas de capa "MEC distribui livro com pedofilia para alunos de 11 anos". "Fiquei horrorizada", diz uma professora do ensino fundamental, sobre oconteúdo de um dos livros. Na mesma matéria, o MEC afirma que manterá os títulos no acervo. Maria do Pilar, secretária de educação básica do ministério, não só defende o uso como material complementar de leitura das obras questionadas, como afirma que ele deve ser supervisionado por bibliotecários, de forma a evitar o acesso de alunos fora da faixa etária especificada pelo programa (há diferentes listas para o ensino médio e fundamental).


Quem diria, Will Eisner sob acusações de pedofilia, sexo e violência

Lançado em 1978, Um contrato com Deus é uma obra consagrada e pioneira por estabelecer o conceito de graphic novel (narrativa gráfica) e apresentar relações humanas com a profundidade que merecem. Assim como os outros livros em questão, Eisner parte da experiência de ter crescido num bairro pobre e violento de Nova York. Os desenhos, que geraram controvérsia são basicamente dois: uma menina de dez anos levanta a saia para um adulto e cobra cinco centavos por isso; e um músico bêbado e desmpregado bate na esposa e joga o bebê no sofá. Logo após as situações se invertem: o homem se torna vítima da menina, que rouba seu dinheiro; e, arrependido, o casal se reconcilia no dia seguinte.



A reação de editores e artistas de quadrinhos foi imediata, e conta com uma carta aberta às autoridades de educação, assinada por cinco pesquisadores universitários, entre eles o professor Waldomiro Vergueiro, titular da ECA-USP. "Os argumentos em contrário tem se mostrado infundados, frutos de receio e não de fatos", diz o documento.

Rogério de Campos, diretor da Conrad, diz que este é um momento terrível para a liberdade de expressão no Brasil. "Importamos dos EUA a praga do politicamente correto, a indústria dos processos por supostos danos morais ou usos indevidos de imagem, e, por fim, a paranóia com crianças". Ele isenta gestores da educação pela "censura moral" em curso. "Estes estão sendo perseguidos por realizar uma de suas missões que é a de apresentar aos estudantes a produção cultural contemporânea. Os obscurantistas têm horror à cultura viva".

Leandro Luigi Del Manto, responsável pelos quadrinhos na Devir - editora que publica Eisner no país - crê que as obras estão servindo de "bode expiatório". "No Brasil, os quadrinhos sempre foram vistos com uma forma de arte menor, literatura barata ou 'higiene mental'. Justamente agora, que os quadrinhos conquistaram espaço nas bibliotecas públicas e as pessoas começam a olhar com um pouco mais de seriedade para essa forma de arte, algumas pessoas insistem em puxar o freio de mão e engatar a marcha à ré".

Em maio, outro caso envolvendo o uso de quadrinhos nas escolas ganhou atenção nacional, desta vez sobre o uso supostamente indevido de Dez na área, um na banheira e ninguém no gol (Via Lettera) nas escolas estaduais de São Paulo. Principal alvo político da polêmica repercutida na imprensa, José Serra classificou o livro como "um horror" de "muito mau gosto".

Dez na área... reúne artistas de reconhecimento internacional como Caco Galhardo e os gêmeos Fábio Moon e Gabriel Bá. Ele foi escolhido pela Secretaria de Educação de São Paulo a partir de um pacote de 80 títulos oferecidos pela editora. Após a polêmica, o livro foi novamente avaliado e nunca chegou às bibliotecas.

Ao contrário dos próprios autores, Roberto Gobatto, gerente de marketing da editora diz que não vê problemas no uso do livro nas escolas. Ele vê na situação uma caça às bruxas motivada por necessidades políticas. "Palavrões e comportamentos questionáveis podem e devem ser tratados em sala de aula", defende o editor. "Não foi dada a chance do livro ser compreendido como linguagem alternativa ou mesmo trabalhado como uma crônica sobre futebol, um universo vivido por qualquer menino que joga bola".

Coordenador da coletânea Domínio Público - literatura em quadrinhos, outro título selecionado pelo edital 2009 do PNBE, o pernambucano João Lin acredita que, se realmente há um equívoco, a solução está no processo de escolha do material. "Má adequação não é privilégio dos quadrinhos. Ela poderia acontecer com qualquer obra, como uma pintura. Por isso, temos que estar atentos. Acho que é papel do MEC não só recomendar, mas fiscalizar como os livros estão sendo utilizados".

Editores temem que prática se multiplique

De tempos em tempos, as histórias em quadrinhos vivem ciclos de perseguição. Nos anos 50, a paranóia anticomunista nos Estados Unidos culminou com o fechamento de várias editoras de HQs e a criação de um selo de aprovação por um conselho de ética. "Os quadrinhos foram obrigados por lei a serem inocentes, puros e bestas. Enquanto outras linguagens artísticas, como a literatura, o cinema e o teatro puderam continuar evoluindo, eles foram censurados de tal maneira que acabaram desistindo de suas ambições. Quando os anos 50 terminaram, quadrinhos eram bobagens que somente satisfaziam adolescentes masculinos e ingênuos", descreve Campos, da editora Conrad.

Mais otimista, Leandro Del Manto, da Devir, acredita que a polêmica será substituída assim que a mídia eleja a nova "pauta" da vez. "Tudo vai acabar perdendo a graça e, assim espero, alguém de bom senso colocará um ponto final".

Em 2006, o PNBE abriu espaço para publicações em quadrinhos. Desde então, o governo passou a ser um dos melhores clientes das editoras.Para elas, ter um livro selecionado pelo edital pode ser a salvação da lavoura. "É como fazer um best seller. E a vantagem não é só nossa. Com o aumento da tiragem, o preço diminui para o consumidor das livrarias", diz Gobatto, da Via Lettera.

"Não há nada no mercado de livrarias que atinja vendas comparáveis a essas", diz Campos. João Lin ressalta importância do edital como formador de público leitor de quadrinhos. "Os quadrinhos não existiam nas escolas. Foi um avanço compreender que como qualquer outra arte, eles são importantes para a formação dos jovens, tanto quanto outro gênero artístico".

Ao menos por enquanto, a Conrad não tem títulos listados no "index". Mesmo assim, Campos toma as dores das editoras que tiveram livros recolhidos. "Temo pelo que possamos regredir", coloca. "O que está em jogo não é o destino dos meus concorrentes, mas da indústria dos quadrinhos e da liberdade de expressão no Brasil. Em geral, os obscurantistas não são muito chegados à leitura, mas conseguem entender uma história em quadrinhos porque esta tem força decomunicação imediata. Se eles continuarem sua cruzada e se esforçarem para começar a ler livros de literatura, não vai sobrar muita coisa. Talvez cheguem à conclusão que o melhor seja proibir bibliotecas".

* publicado no Diario de Pernambuco, o texto acima faz parte da reportagem Não queime antes de ler, escrita em parceria com Thiago Corrêa

"Avenida Dropsie: a vizinhança", de Will Eisner, está de volta pela Devir

Desde meados dos anos 70, quando Will Eisner publicou Um contrato com Deus, a Avenida Dropsie foi o cenário mais recorrente para suas histórias.

Mais do que isso, este fictício endereço novaiorquino, situado no sul do Bronx (onde o próprio desenhista cresceu no começo do século 20), pode ser considerado o principal personagem de Eisner. Mais até do que O Spirit, que mesmo sendo republicado até hoje, foi deixado de lado pelo autor desde os anos 40.

A Devir Livraria acaba de relançar Avenida Dropsie: a vizinhança, um dos últimos trabalhos deste artista cuja obra nunca se esgota. A primeira edição data de 2007, e parece não ter dado conta da demanda do público brasileiro.

Publicada originalmente em 1994, esta graphic novel se dedica a contar como tudo começou, em 1870, se desenvolveu (antes e depois da Grande Depressão), decaiu com a chegada de latinos, negros e judeus (Eisner era um deles), para então recomeçar.

Estreia // The Spirit, mais uma alma perdida

O impressionante universo visual de Frank Miller pode funcionar bem nos quadrinhos, mas ainda falta muito para fluir no cinema, forma de arte na qual tem se dedicado a transpor sua estética preto e branco com delírios de alto contraste. Em sua primeira tentativa, adaptou e co-dirigiu com Robert Rodriguez a adaptação da própria obra, Sin city, e o resultado não foi dos melhores. The Spirit, que estreia hoje nos cinemas, apresenta projeto visual semelhante, com resultado igualmente questionável, exceto pela grata visão das atrizes Scarlett Johanson e Eva Mendes, as mulheres fatais da trama.

The Spirit foi criado em 1940 por Will Eisner, mestre maior dos quadrinhos, com quem Miller estabeleceu laços de admiração e reverência (vide o livro de entrevistas Eisner/Miller, nos mesmos moldes do clássico Hitchcock/Truffaut). Ele é um vigilante mascarado que protege a fictícia Central City, cidade que vive a decadência típica dos anos pós-depressão. O filme se passa no século 21, mas preserva essa atmosfera antiga, mesmo quando celulares e laptops entram em cena.

O roteiro preservou praticamente tudo da obra original, como o comportamento ingênuo e galanteador do heroi, sua origem misteriosa e ligada ao vilão Octopus (Samuel L. Jackson em interpretação histriônica), as “gags” de desenho animado do tipo bigorna na cabeça, e até o passado pobre no gueto, a Avenida Dropsie, reconstituída em detalhes de tonalidade sépia. Mas a produção tropeça na irrealidade dos cenários feitos para chroma key (o famigerado fundo verde), o que faz de The Spirit um projeto com boas intenções e poucos momentos empolgantes.

publicado no Diario de Pernambuco (com alterações)

Narrativas gráficas, de Will Eisner, em nova edição pela Devir

A Devir vai lançar a segunda edição de Narrativas gráficas, de Will Eisner. Assim como o clássico Quadrinhos e arte sequencial, também de sua autoria, o livro
é pioneiro na sistematização e definição dos conceitos que regem a linguagem das histórias em quadrinhos.

Usando exemplos de mestres como Harold Foster, Robert Crumb, Art Spiegelman, Al Capp e George Herriman, Narrativas gráficas é baseado no legendário curso de Will Eisner na Escola de Artes Visuais de Nova York, que inspirou gerações de artistas e estudantes.

Lançamento: A Força da Vida, de Will Eisner

A Devir Livraria tem feito um belo trabalho em editar obras do mestre Will Einser no Brasil. Depois de Um contrato com deus e O sonhador, é a vez de A força da vida (152 páginas, R$ 38).

Inédita no Brasil, a história leva o leitor a um tempo-espaço essencial ao universo de Eisner: a New York dos anos 1930. Naquele tempo, os EUA amargavam a histórica depressão econômica, causada pela quebra da bolsa de valores, em outubro de 1929.

Mais especificamente, o livro é uma viagem à Avenida Dropsie, um tipo de cortiço situada no bairro do Bronx. Velha conhecido dos admiradores de Will Einser, é naquele endereço que residem os pobres e desconhecidos personagens criados pelo desenhista.




Judeus, negros, italianos, escoceses, todos em busca da sobrevivência, pouco importam seus nomes: Jacob, Willie, Weiss. Gente a qual não se prestava muito atenção.

Filho de imigrantes judeus, Eisner cresceu entre essa gente. Ao contrário da minoria abastada, e de seus próprios pares, o desenhista extrai brilho de cada pequena chantagem conjugal, de cada angustia da existência, do dia a dia de labuta na busca do pão, da imposição de regras religiosas, do encontro com a vida quando não há mais esperança.

Pioneiro na arte de traduzir o drama humano em quadrinhos, a sétima arte deve muito a Will Eisner. Com suas narrativas entrecruzadas e melancólicas, A Força da Vida é um de seus melhores momentos.

Devir lança "O Sonhador", de Will Eisner

A Devir Livaria acaba de lançar O sonhador (56 páginas, R$ 22), de Will Eisner.

Inédita no país, O sonhador conta a história de um rapaz idealista que sonha em trabalhar no que mais gosta: desenhar quadrinhos. Ele enfrenta várias dificuldades, pois tudo se passa entre 1937 e 1939, um pouco antes da Segunda Guerra ser deflagrada. Naquele período, a indústria dos comics norte-americanos ainda engatinhava, e o livro conta um pouco sobre esses primórdios, do qual o próprio Eisner fez parte.


1941 - WILL EISNER EM SEU ESTÚDIO, EM MANHATTAN

"O Sonhador, embora tenha sifo inicialmente elaborado como uma obra de ficção, no fim tomou uma forma de um relato histórico. Tudo isso saiu do armário desordenado onde guardo lembranças amareladas da minha experiência", diz Eisner, no prefácio original, escrito por ocasião de seu lançamento nos EUA, em 1986. Na época, o criador de Spirit e precusor do conceito de graphic novel já era um nome consagrado no universo dos quadrinhos.

Altamente recomendado.

"Um contrato com Deus", de Will Eisner, na Folha de Pernambuco de hoje

A Folha de Pernambuco de hoje publica mais uma matéria de minha autoria. Desta vez é sobre "Um contrato com Deus", de Will Eisner, que acaba de ser relançado pela Devir Livraria. Para ler, é só clicar aqui.

Devir relança "Um Contrato Com Deus", de Will Eisner

A Devir Livraria acaba de relançar "Um Contrato com Deus e outras histórias de cortiço" (R$ 48,50), um livro em quadrinhos assinado pelo mestre Will Eisner. A edição tem 200 páginas, capa dura com detalhes dourados e miolo em um papel fosco especial, o "chamois", perfeito para o tom sépia utilizado por Eisner nesta e em outras graphic novels de sua autoria. Esta é a terceira vez que o livro é publicado no Brasil - a primeira foi em 1978 pela editora Baronet, e a segunda dez anos depois, pela Brasiliense.

O cuidado editorial dispensado ao livro faz jus à sua importância. Afinal, esta foi a primeira HQ classificada como "graphic novel" (romance gráfico). O termo foi utilizado pelo próprio Eisner (1917-2005), para definir sua nova série de trabalhos, voltados para o público adulto.

Dividido em quatro histórias ambientadas nos cortiços do Bronx (bairro pobre de Nova York), “Um Contrato com Deus” foi o primeiro de uma série de clássicos sobre conflitos provocados por relacionamentos, intolerância, e convicções religiosas.

Muitos deles foram publicados no Brasil, como “Um Sinal do Espaço”, "No Coração da Tempestade" (1991), "O Edifício" (1987), e mais recentemente "Fagin, o Judeu", "O Nome do Jogo" (2003) e "O Complô" (2005), seu último trabalho, recentemente lançado pela Companhia das Letras.

Abaixo, duas imagens de "Um Contrato Com Deus".





"Passei uma longa carreira - que atravessa oito décadas - combinando e refinando palavras e imagens. Meus primeiros trabalhos em tiras de jornais e revistas em quadrinhos me permitiram entreter milhares de leitores semanalmente, mas sempre achei que havia mais coisas a dizer. Eu fui o pioneiro no uso dos quadrinhos em manuais de instrução para soldados americanos, cobrindo três guerras importantes e, mais tarde, usei os quadrinhos para educar crianças na escola primária", explica o próprio Eisner, na introdução escrita em 2004 para "Contract with God Trilogy", lançada nos EUA um ano antes de sua morte.

"Numa idade em que poderia ter me aposentado, escolhi, em vez disso, criar quadrinhos literários, na época um termo paradoxal. (...) Não consegui encontrar um editor importante para publicar 'Um Contrato com Deus' há um quarto de século, e agora as graphic novels reperesentam o segmento da indústria literária de maior crescimento", avalia o artista. O texto está na íntegra na nova edição nacional.

Criador da revista "Spirit"nos anos 1940, não há como calcular a importância do trabalho de Will Einser. Além de toda sua obra de ficção, é dele o primeiro estudo das HQs como linguagem própria, o livro "Quadrinhos e arte sequencial". Por tudo isso, desde 1988 ele dá nome ao Eisner Awards, o Oscar dos quadrinhos.

A Devir anunciou ainda para este ano o lançamento de "A Força da Vida", o segundo título da trilogia de Einser sobre a vida nos cortiços. O terceiro, "Avenida Dropsie", foi lançado pela editora em 2004.